富士山下 無限重播

突然白棱鏡的‘富士山下’讓這首歌的旋律一再在腦海裡重播。
然後就去回味E-神的。

我最近都在看佛經佛書。
第二本而已，資歷淺淺。
不過我覺得 『緣』 真的是一種 無限循環 環環相扣 蔓延開去的東西
你要去一個地方 要花多少的緣？
要有多少人有意無意的幫助 要多少的天時地利人和
有多少緣在這裡盡了 又有多少緣在這裡 被你開啟 開始運轉？

因為人心像只猴子 要靜下來 很難
所以，我都開始把不必要的關注取消
把會讓人心癢難當的那個源頭關掉
當然不可能就此止住 因而平息
但會比較清靜
靜一點 比較好修

林夕填詞的這首‘富士山下’很‘佛’
我本當它是普通的一首情歌來聽 更以為是一首悲怨的情歌
聽著聽著留意它的歌詞 竟然不明白
後來特意去找這首歌詞的意思
原來當年，因為這首歌而帶出了林夕的‘富士山愛情論’
   『你喜歡一個人，就像喜歡富士山。你可以看到它，卻不能搬走它。
    你有什麼方法可以移動一座富士山？
     答案是：你自己走過去。
      愛情也是如此，逛過，已經足夠』

我也特別喜歡副歌的最後兩句
   『我絕不罕有 往街裡繞過一周 我便化烏有』

佛說的空性嘛～一切都是空的

也特別喜歡這一段
   『何不把悲哀感覺　假設是來自你虛構
    試管裡找不到它染污眼眸』

在佛經相關的書籍裡，這不是假設，而是真的是虛構的。
因為悲哀，是沒有自性的。
像苦，一定有苦因。
拿掉了苦因，就沒有苦了。
得到了就開心，失去了就悲哀。

有人會覺得，啊～這就是自我啰～我有我性格，開心我就笑，傷心我就哭。因為這樣覺得這就是‘我’，因而覺得自己有血有肉，有笑有淚。。。

可是其實這樣也是一種reflection，一種你對外界刺激的反應。
得到了就開心，失去了就悲哀。
你心裡面感受到了，你以為是你自己的。
可是不是，你感受到了，其實不是你的感受。
只是對外界刺激的回應罷了。

所以林夕寫到『何不把悲哀感覺　假設是來自你虛構』，其實他是知道‘悲哀’是虛構的，但因為世人不明白，所以他才大膽建議世人‘假設’把悲哀當成虛構。
『試管裡找不到它染污眼眸』 這一句我也是不明白，為什麼是‘試管’？
後來在網絡上找到意思了，原來是來自英文諺語‘cannot identify sadness through test tube’
--從試管裡也確認不到悲哀的存在。

（忽然想到實驗室裡的白老鼠。人們觀察得了它的成長速度、器官的衰敗，卻沒人在乎它是快樂或悲傷。。。好殘忍）

這首歌原來是2006年的作品（嚇！九年前！），聽原版覺得E-神唱得平平的，也對，因為這其實是一首勸人放下感情的歌。
可是，聽他近幾年的演唱會版本，真的是唱得蕩氣迴腸，尤勝原版。
旋律，歌詞，歌聲。
絕配啦～

如何

《如何》
作詞：焦安溥 作曲：焦安溥
你要如何原諒彼時此時的愚蠢 如何原諒奮力過但無聲 在苦心之後看 潮汐的永恆
歲月在這兒 溫涼如絲卻也能灼身
青春是遠方流動的河

你要如何原諒時光遺失的過程 要如何才能容忍它發生 要如何才能想而不問
而我在這裡等 等溼透的心聽雨聲 等身體回溫

城裡 夜如海洋
所有在明滅的窗 虛而不假

你要如何離別仍須遊蕩的旅人 要如何讓緣份就是緣份 如何凝視緣份看我們的每種眼神
而我 而我 不停的 無悔的 與你的 總有的




有時候會想像我心中有一條逆流河
想像這一切都不是真的

不過
如果不是真的

那我又該回去哪裡？

【美夢成真】王菲2011巡唱

人生中，其實有很多時候，是可以自己讓自己的美夢成真的。
2011年11月6日，王菲的海外巡迴演唱會，這一天來到了吉隆坡站。
抱着完成心願的心情去看，而結果得到的，比我預想的，還要更多更多。

我們的位置算是正面，但是卻很高很高。體育館老舊，再上兩排就已是山頂位，這一區在平日應該是冷門區，不知道是不是因為這樣，疏於打理，我感覺椅子都散發着霉塵味。
觀眾沿著階梯走上來，我都幾乎聽到他們嚷嚷說有些懼高感。可見那高度有多陡。
我的興致有一點減弱，我最近一次看的演唱會是09年去新加坡看陳綺貞的太陽演唱會。那裡座位舒服，空氣也好，不像這裡，座位直且硬，怎麼坐也不舒服，又有霉味。
別處的硬體設備比這裡好多了。但是算了，既來之，則安之。

主辦單位在之前已經放風聲說演唱會會準時8點開始，wp一直注意著時間，挑戰他們會不會食言。結果在7點59分的時候，燈光轉暗，左右熒幕開始播出主辦與協辦單位的credit，全場歌迷開始尖叫，wp對我豎起拇指讚好，主辦單位真是好樣兒的。
其實在燈光還沒轉暗前，觀眾席中還是可以看到一些零零落落的空位，燈光暗下時，還是有蠻多觀眾正在進場的，黑暗中可以感覺到他們的慌亂。
但我嘛～對他們完全沒有同情的感覺。大家還是謹守守時的美德好啊～
結果眾華人婚宴辦不到的準時開席，在王菲的演唱會裡倒是辦到了，我也心頭一樂。

在兩位電台DJ跨刀介紹主辦單位及鳴謝贊助單位後，演唱會在歌迷沸騰的歡呼下開始了。
我有些緊張且熱血沸騰，親耳聽見王菲的歌聲，到底是怎樣的一回兒事呢?
結果就和其他巡唱的環節一樣，第一首歌是‘約定’，王菲就躲在一座冰屋中，先聞聲而不見其踪。
我們在熒幕中看見王菲的臉，而她的聲音，有一些些薄弱不穩。



約定(相片取自星洲日報)

第一段是：約定/紅豆/乘客。可能是去印度朝聖時太累了，可能緊張，歌聲是有些弱。
但之後，越唱越好，我聽到的歌聲，就是全盛時期的王菲，我感覺，我從來沒有錯過過。

很多時候，當前奏響起時，其實我不能馬上辨認那是哪一首歌，但前奏極其熟悉，當王菲一唱‘就算天空再深--’，我的媽呀！經典！
我的中學時代，那時家裡面的唱機已經有了播放VCD的功能，接上麥克風，就可以唱karaoke了。
那時候，愛唱歌的我，每到傍晚一有空時，就會播放王菲的卡拉伴唱碟，挑自己喜歡的，全部都唱一遍，我願意/暗湧/夢遊/曖昧/愛與痛的邊緣/如風/流星/誓言。。。誓言，永遠都不夠氣把啦～啦～啦哼完，極其鍾愛，少少遺憾。
所以，當王菲唱到暗湧/夢中人+夢遊時，那個招牌‘啦～啦～啦～’一出現，我馬上就知道，值得了，值得了，我終於親耳聽見王菲唱的啦啦啦了！
太好聽了我的媽呀！！！

夢中人+夢遊(相片取自星洲日報)

當她唱到曖昧的時候，噢～這是除了香港以外，在吉隆坡站才會聽到的歌吧～這首經典廣東歌，是我的最愛之一，是每逢傍晚‘我的演唱會’比點的！

我想，再也沒有其他歌手的演唱會，我能那麼的熟悉每首歌的歌詞了。
因為這一段，我在十多年前的每個傍晚已經開始練唱了。
而我如今再也不會在家唱karaoke了，我也不肯再花每個傍晚的時間，把我喜歡的歌單，從頭到尾再練一遍。
每個階段都有每個階段應該做的事，我不覺得那是一種失去。
做過了就屬於你的了。我心裡有15歲的我，20歲的我，25歲的我。
如今是30歲的我。
每個階段做不同的事，對我來說，是一種獲得。
我最不喜歡停滯不前。

曖昧之後，是我不熟悉的一首英文歌A Perfect Indian。然後，就是太熟悉的我願意。

王菲中後期的專輯，歌曲的流行味沒那麼重，有些歌不是一聽就喜歡的，比如說開到荼蘼，是我後來才開始喜歡的歌。
我期待王菲拿着擴音器唱這首歌的架勢。那一天當王菲終於拿着紅色傳聲筒唱開到荼蘼時，也擊起當晚我心裡的小高潮。

那一段是我最喜歡的，將愛/開到荼蘼/臉/光之翼/悶/。
這幾首都是氣勢磅薄的歌，尤其臉，可以親耳聽見王菲爐火純青的臉，我心中又畫了個勾。
光之翼，這麼久以前的歌，現在聽起來還是那麼的有現代感，我喜歡它俏皮的verse，而chorus又是那麼的有氣勢。
悶，前奏一響起時我就興奮的猛拍wp的腿，太激動了。而wp,他一點也搞不清楚怎麼回事。
全場幫王菲‘唉～唉～唉～唉～’時，王菲也忍不住偷笑了。
這幾首歌王菲的動作最多，最活潑了，好開心看到這樣的王菲。

天空/但願人長久，是王菲坐在吊高的天鵝椅上，徐徐升到中央觀眾席上唱的歌。
冷戰/過眼雲煙，前者是唱廣東版本，接著唱過眼雲煙時，覺得王菲還是唱華語歌比較有她獨特的咬字風格。

我現在車上放著的mp3歌曲裡，屬於王菲的，只有一首，新房客。我很喜歡這首歌的編曲，很有魔幻感，我可以一起旋轉在那漩渦之中，但我認為這是比較冷門的一首歌。
所以當新房客的前奏響起，我心裡真的無限驚喜。這場演唱會，比我預期的，還要給我更多。

香奈兒之後，充滿玄機的短片，王菲唱了一小段我非常不熟悉的歌，後來才知道，原來那首歌叫彼岸花。
之後，燈光轉亮，熒幕放上‘給他們。。。’，接著王菲版的心經。
我看見VVIP的人有些開始離場了，我那排也有人開始離場，我想他們不是第一次看2011巡唱
的，一定知道這個時候演唱會已圓滿結束。

於是，我們也離開了。

我心裡帶著滿滿滿滿的滿足與愉悅。
是我至今看過最讓我滿足的演唱會。如我前述，我十多年前已經開始吟唱了。
而那時的我也沒想過，在十多年後，我竟然有機會親耳聽到，親眼看到。
這一天，就是我離王菲最近的距離了。

我將會非常懷念:)


曲目：
約定/紅豆/乘客/
 暗湧/夢中人+夢遊/
 給自己的情書/曖昧/
 A Perfect Indian/
 我願意/將愛/開到荼蘼/臉/
 光之翼/悶/天空/
 但願人長久/冷戰/
 過眼雲煙/人間/
 新房客/香奈兒/
 彼岸花/心經

【盧隊長】Nice to meet you

天知道我有多愛淡水
除了雨下不停的冬天

【陳綺貞】小步舞曲

用最輕盈的腳步 走過最沉重的時刻

想送你一首歌

嘿你，

知道你又要啟程了，也替你開心呢：）

我偶然聽到了一首歌--黃建為的《Over the Way》， 收錄在音樂精選專輯《放耳朵去流浪》。
不過這張專輯的英文名字很棒，叫做《In the Mood for Travel》--整個就是王家衛嘛～



Over the Way
The sunshine’s come,
the flowers dance along the river,
the mountain.
It’s cold in the stream,
I jump in and swim,
being a dreamer,
saying nothing in words.
Approaching to a child,
ignoring the crowd.
I hear my heart beats,
it’s so real.
Nameless song,
I’ve sung it over the way.
And maybe I’ll be alone
to be on the tramp with the moon.
So you empty the roads
leading the craft for truth.
Cause I don’t have wings to fly
so freely like birds in the sky.
I’ll have to let go of mind
to soar in the wind and smile.
Approaching to a child,
ignoring the crowd.
I hear my heart beats,
it’s so real.
Nameless song,
I’ve sung it over the way.

希望我也永遠在In the mood of travel。

唐人街

有一天wp告訴我林宥嘉最新專輯里有一首很好聽的歌，叫‘唐人街’，詞曲編曲和演唱都很棒。
坐在安靜的房間把喇叭音量升高，嗯～很對味的一首歌。
我喜歡這歌的旋律和編曲，尤其是第一遍過后變奏成有點搖滾的重節奏，聽了很爽。

wp說這首歌的詞也寫得超好，說是寫一個關于唐人街的故事，第一段是說‘店要關門了卻還未買單’（？）
，我一臉狐疑，因為第一句始終聽不出他唱的是什么。

過后開車上下班的時候車里總是重復又重復地播著這首歌。（對，我就是那種喜歡就會一直repeat再repeat地
聽著同一首歌直到厭倦的人）。大概知道這首歌唱的是關于什么但重點卻始終沒有抓清楚只是一直很
enjoy它的編曲和旋律。

然后在家養傷的這幾個禮拜，終于有一天興血來潮地在網上搜尋了這首歌的歌詞。
蹬～蹬～蹬～蹬～
這首歌的詞竟然是出自香港寫詞大師黃偉文的手！！！

真是驚喜。

我還在想這樣俐落、不拘小節、更帶點隨心所欲的詞到底是誰寫的。
寫得很好，不會讓人感覺處處受曲所限制。
頗有一種揮筆自如，瀟灑不羈之勢。

其實填詞好難，要講一個故事，構造一個畫面的同時，又要注意詞尾押韻，
現在嚴格審視回這歌詞的時候，才又發現，聽起來好像不搭，卻原來還是有押韻的。

這首歌乍聽下來好似是描寫唐人街的景色、情況，但意境其實描寫海外華人對‘落葉歸根’的情意結。
這在最后一段副歌的部分終于清楚點名了。
雖然我不是在西方長大的華人，但人長大后，還是會對自己的‘根’有很多想法吧～
這首歌，聽似豪邁，但其實里面卻有漂流在外‘想家’的溫柔情意。
然后我就想到了李安‘推手’電影里的男主角郎雄在廚房里耍太極拳的情景。
心有戚戚然。

又，有一陣感嘆。
唉～如果林夕和黃偉文有一天收山不寫詞了，我們還到哪里找這么棒的填詞人吶？



林宥嘉 - 唐人街
作詞：黃偉文 / 作曲：西樓 / 編曲：西樓、JerryC
灑把蔥花加個蛋 不在揚州的炒飯
心裡正在怨都快關門 誰還未買單
妳說餛飩賣不完 正好拿來作晚餐
我看著窗外的珍珠港 配樂是償還

逛一條隨機的街 (柏林或米蘭的街)
找一種注定的感覺 (噢就是這裡的感覺)
我不惜環遊全世界 踏破了鐵鞋 來赴這前生之約

找一條有妳的街 (開羅或京都的街)
找一種回家的感覺 (是時候停下的感覺)
傳說中的歸根落葉 曾經多不屑 原來最渴望的 不過這些

熨著別人的襯衣 想著我們的孩子
叫什麼名字 小珠桃子 還是Naomi

逛一條隨機的街 (柏林或米蘭的街)
找一種注定的感覺 (噢就是這裡的感覺)
我不惜環遊全世界 踏破了鐵鞋 來赴這前生之約

找一條有妳的街 (開羅或京都的街)
找一種回家的感覺 (是時候停下的感覺)
傳說中的歸根落葉 曾經多不屑 原來最渴望的 不過這些

大紅的燈籠高高掛 處處是古董和字畫
雖然很廉價 總算像個家

普天下的唐人街 (普天下的唐人街)
都是個巨大情意結(牌坊後華麗的幻覺)
可是妳漂泊在天涯 一萬零一夜 一定想回家過節

在一條陌生的街 (華沙或首爾的街)　
找一種熟悉的感覺 (流浪將因妳而終結)
我已經環遊了世界 踏破了鐵鞋 是時候過一些 平凡的夜